אויפשטעלן: אָראַנדזש פּונקט באַוועגונג סיסטעם

פרעג מיך פֿאַר: אַ קורצע לייבל פֿאַרן עפֿענונג טאָגל, איין העלד וואָרט, אַ פּראָצענט פֿאַרן גראַף, דעם טעקסט פֿאַר דער לעצטער קאַרטל, איין אַקצענט קאָליר, און אַ ליד מיט אַ קלאָרן ביט.

א 2D באוועגונג דיזיין פילם אין 16:9. ניצט א ווארעמע אפ-ווייסע לייווענט, כמעט-שווארצע הינטערגרינדן, שטארקע טיפאגראפיע און איין לעבעדיגע אראנדזש אקצענט. דער אראנדזש פונקט פארבינדט יעדע סצענע: עס הייבט זיך אן אין די באַניצער צובינד, ווערט דער פונקט איבער א אות, צייכנט א פרילינג גראף, וואקסט אין א פאָרעם און קערט זיך צוריק אויף דער ענדע קארטל. א קורסאר מאכט דעם עפענונג קליק פילן עכט. האלט די באוועגונג שאַרף און קאָנטראָלירט, מיט קליינע פרילינג אָוווערשוץ און קיין טויטע צייט.
פארבאטן: סטאק פוטעדזש, גראַדיענטן, גלאָוז, פּאַרטיקל בערסטס, ראַנדאָם טראַנזישאַנז און באַוועגונג וואָס איז נישט פארבונדן צו אַן עלעמענט שוין אויף דעם עקראַן.

ארום 15 סעקונדעס, מיט א וויזועלע ענדערונג אויף יעדן הויפט קלאַפּ.
עפֿענען: אַ קורסאָר קליקט דעם אָראַנדזשען קנעפּל לעבן "רעדוצירן באַוועגונג". די אותיות בייגן זיך און רירן זיך אין פּלאַץ ביז נאָר "באַוועגונג" בלייבט איבער, מיטן אָראַנדזשען פּונקט העכער דעם "i".
פֿעדער: דער פּונקט שפּרינגט אַוועק פֿונעם וואָרט און לאַנדט אויף אַ גראַף. זײַן וועג ציט אַ פֿעדער־רעאַקציע, שיסט איבער דעם ציל און זעצט זיך אָפּ לעבן אַ "+22%" רוף.
פאָרעם: דער פּונקט שיסט אַריבער אַ ליניע, וואַקסט אין אַן אָראַנדזשען קרייז און פֿילט דעם ראַם. אַ שוואַרצער קייַלעכדיקער קוואַדראַט דרייט זיך אינעווייניק, און ציט זיך דערנאָך אין אַ פּיל. די סצענע ציט זיך צוזאַמען צו אַן איינציקן אָראַנדזשען פּונקט אויף שוואַרץ.
טיפּ: ווערטער ווי "ספּרינגס", "לייכטערונג", "קינעטישע טיפּ", "3D" און "קלאַנג" דרייען זיך אַרום דעם פּונקט. דער קרייז פון טיפּ עפֿנט זיך אין אַ פֿעלד פון קליינע פּונקטן.
אנטפּלעקן: דאָס האַלבטאָן פעלד פֿאַרברייטערט זיך און ווערט שוואַרץ, אנטפּלעקנדיק די לעצטע קאַרטל: " Opus 5.5 ", "מאָושאַן דיזיינער" און "0 קיפֿרэйמס".
צוריקקער: דער אראנדזשע פונקט באוועגט זיך צוריק דורך די האלבטאן, גראף און טאגלען. צופּאַסט דעם לעצטן ראַם צום ערשטן אַזוי אַז דער ווידעאָ זאָל זיך ריין שלעפּן.

1. איין HTML טעקע, 1920x1080 ביי 60fps. רעכנט אויס יעדע וויזועלע בילד פון צייט אינעווייניק seek(t): קיין CSS איבערגאנגען, טיימערס אדער צושטאנד צווישן ראמען.
2. ניצט פארמאכטע-פארעם ספרינגס פארן טאגלען, שפרינגענדן פונקט און גראף. צייכנט דעם גראף פון דער זעלבער ספרינג פונקציע וואס באוועגט דעם פונקט.
3. אנימירט אותיות איינציגווייז פאר דער "רעדוצירן באוועגונג" צו "באוועגונג" טראנספארמאציע. לאזט דעם אראנדזשע פונקט צוגעבונדן צום "i" ביז עס הייבט אן זיין שפרונג.
4. מאַכט דעם אָראַנדזשען קרייז, דרייענדיקן קוואַדראַט און פּיל פֿאַרשידענע שטאַטן פֿון דער זעלבער פֿאָרעם. באַוואָרנט זײַן פּאָזיציע און באַוועגונג דורך יעדער טראַנספֿאָרמאַציע.
5. שטעלט די אָרביטירנדיקע ווערטער אויף אַ קייַלעכדיקן וועג, און דאַן באַוועגט זייערע אותיות אַרויס צו איבערגעבן דעם ראַם צו דער האַלבטאָן גריד.
6. צייכנט דעם האַלבטאָן ווי אַ גריד פון פּונקטן וועמענס גרייסן רעאַגירן צו דעם אָראַנדזשע פּונקט. לאָזט עס וואַקסן ווייטער פון די ראַם ברעגן איידער איר אַנטפּלעקט די ענד קאַרטל.
7. סינקראניזירן דעם קליק, דאט לאַנדינג, גראַף שפּיץ, פאָרעם ענדערונגען און לעצט טיטל צו געמאסטענע ביטן. רענדער איין ראַם פּער ביטן צו קאָנטראָלירן דעם פּייסינג איידער דעם פולן עקספּאָרט.

דער גראַף און פּונקט מוזן נאָכפאָלגן די זעלבע באַוועגונג אָדער די פֿעדער וועט זיך פֿילן פֿאַלש. האַלט דעם אָראַנדזשע אַקצענט קאָנסיסטענט איבער יעדער סצענע. געבט אַרויסגייענדיקן און אַרײַנקומענדיקן טעקסט באַזונדערע צײַטן אַזוי אַז די אותיות זאָלן זיך נישט איבערדעקן. ווען אַ פֿאָרעם פֿילט דעם עקראַן, סקייל עס פֿאַרביי אַלע פֿיר ווינקלען. צופּאַסט דעם קורסאָר, פּונקט און טיפּאָגראַפֿיע אין די ערשטע און לעצטע ראַמען צו פֿאַרמײַדן אַ שלייף-שטאַטערונג.

פרעגט מיר פאר די אינפוטס, דערנאך ווייזט מיר די ביט מאַפּ און פיר סטילס (טאָגל, גראַף, קינעטישע טיפּ, ענד קאַרד) איידער איר בויט דאָס גאַנצע ווידעאָ.

Ask me for: a short label for the opening toggle, one hero word, a percentage for the graph, the text for the final card, one accent color, and a track with a clear beat.

A 2D motion design film in 16:9. Use a warm off-white canvas, near-black backgrounds, bold typography and one vivid orange accent. The orange dot connects every scene: it starts in the UI, becomes the dot over a letter, traces a spring graph, grows into a shape and returns on the end card. A cursor makes the opening click feel real. Keep the motion sharp and controlled, with small spring overshoots and no dead time.
Banned: stock footage, gradients, glows, particle bursts, random transitions and motion that isn't connected to an element already on screen.

Around 15 seconds, with a visual change on every major beat.
Open: a cursor clicks the orange toggle beside "Reduce Motion". The letters bend and move into place until only "Motion" remains, with the orange dot above the "i".
Spring: the dot jumps away from the word and lands on a graph. Its path draws a spring response, overshoots the target and settles beside a "+22%" callout.
Shape: the dot shoots across a line, grows into an orange circle and fills the frame. A black rounded square rotates inside it, then stretches into a pill. The scene contracts to a single orange dot on black.
Type: words like "SPRINGS", "EASING", "KINETIC TYPE", "3D" and "SOUND" orbit the dot. The circle of type opens out into a field of tiny dots.
Reveal: the halftone field expands and flips to black, revealing the final card: "Opus 5.5", "Motion designer." and "0 keyframes".
Return: the orange dot moves back through the halftone, graph and toggle. Match the final frame to the first so the video loops cleanly.

1. One HTML file, 1920x1080 at 60fps. Compute every visual from time inside seek(t): no CSS transitions, timers or state carried between frames.
2. Use closed-form springs for the toggle, bouncing dot and graph. Draw the graph from the same spring function that moves the dot.
3. Animate letters individually for the "Reduce Motion" to "Motion" transformation. Keep the orange dot attached to the "i" until it begins its jump.
4. Make the orange circle, rotating square and pill different states of the same shape. Preserve its position and motion through each transformation.
5. Place the orbiting words along a circular path, then move their letters outward to hand the frame over to the halftone grid.
6. Draw the halftone as a grid of dots whose sizes respond to the orange dot. Let it grow past the frame edges before revealing the end card.
7. Sync the click, dot landing, graph peak, shape changes and final title to measured beats. Render one frame per beat to check the pacing before the full export.

The graph and dot must follow the same motion or the spring will feel fake. Keep the orange accent consistent across every scene. Give outgoing and incoming text separate timing so letters don't overlap. When a shape fills the screen, scale it past all four corners. Match the cursor, dot and typography in the first and last frames to avoid a loop stutter.

Ask me for the inputs, then show me the beat map and four stills (toggle, graph, kinetic type, end card) before building the full video.

פּראָמפּט גענומען פֿון פּאָסטן @ultimaxbt.